BODEGÓN.

CLASE DEL 17 DE OCTUBRE, 2019.

Para poner en práctica lo aprendido con el carboncillo y las proporciones y el encuadre, pasamos a dibujar el bodegón donde aparece una botella de agua, un libro y una manzana.
Cuando ya estuvo hecho, se pasó a dar color a este dibujo mediante el uso de témperas, acuarelas o, en mi caso, pinturas acrílicas, las cuales ni empapan tanto el papel como es necesario con acuarelas, ni es tan espesa como las témperas.

Para comenzar, la botella estaba llena de agua, lo que le aportaba diferentes tonos de azules, de esta forma, al darle color, procuré darle profundidad jugando con aclarar u oscurecer el tono de azul que había obtenido, lo que puede apreciarse en la imagen de a continuación.


Posteriormente, para el libro, un amarillo claro que junto con blanco me permitió dar las diferentes tonalidades. Y para la manzana, al tener pequeños tonos de amarillo, busqué el color que más se asemejase a la hora de darle a la manzana los colores que tenía de una forma uniforme y que quedase integrado con la base roja que ya tenía.

El resultado final fue este:



CARBONCILLO 2.

CLASE DEL 14 DE OCTUBRE, 2019.

Habiendo estudiado ya y puesto en práctica ciertas técnicas de dibujo, ahora nos dispusimos a, un bodegón con una manzana, vaso y bote, tratar de dibujarlo con carboncillo. Primero, trazando la nueva línea de horizonte que se veía, después, debíamos encuadrar en una figura geométrica todos los componentes del bodegón, lo cual dibujamos. Tras esto, pasamos a dibujar con un trazo suave cada uno de los objetos con proporciones. En este caso tomamos como medida la figura más pequeña, la manzana en altura, y la utilizamos para sacar las alturas del resto, como es en el caso de la botella, que de altura tiene 3 manzanas y media.


Ya teniendo la base de las figuras, de nuevo con el carboncillo repasamos todos los bordes y líneas del dibujo para realizar los últimos pasos.


Para finalizar nuestro bodegón, se llena toda la lámina de dibujo de carboncillo y se estiende por todas partes, cubriendo incluso las figuras. Cuando tiene ya toda la lámina un tono uniforme, pasamos a "sacar el dibujo de las sombras" tanto con el dedo, como dando luces con el borrador, obteniendo un precioso dibujo como el que se muestra.



CARBONCILLO 1.

CLASE DEL 10 DE OCTUBRE, 2019.

Al comienzo de esta sesión, nuestra profesora se dispuso a explicarnos los diferentes materiales a utilizar para el dibujo, centrándose en carboncillos y diferentes tipos de lapiceros, cómo difuminar tanto con pinceles, pedazo de tela o, incluso pinceles; y también que existen plantillas para dibujar y borradores especiales para utilizar y con los que se pueden dar puntos luminosos.

Posterior a la explicación y demostración en un papel de las diferentes técnicas anteriormente mencionadas, nos dispusimos a trazar una línea de horizonte en nuestro papel, el cual era la mesa de la clase en la perspectiva que nosotros lo veíamos, y dibujar una botella que estaba en la mesa, a mano alzada, tratando de utilizar unas proporciones adecuadas a lo que nuestros ojos (no nuestra imaginación) veían, es decir, la realidad.


AUTORETRATO

CLASE 7 DE OCTUBRE, 2019.

Habiendo tratado ya con proporciones, en esta clase debíamos realizar un autorretrato. Con una foto propia, primero trazábamos una línea central para dividir nuestra cara en 2 mitades. Posteriormente, realizábamos una cuadrícula en la cual posicionábamos en el folio las dimensiones de altura de ojos, nariz y boca-barbilla.

En mi caso, al conocer la técnica de la cuadrícula, utilicé una mezcla de ambas para realizar el dibujo, como se muestra en las imágenes 1 y 3.

Tras haber dibujado las líneas divisorias de las partes de la cara, comenzamos a dibujar la estructura exterior, es decir, la forma más o menos redondeada de la cara. Y finalmente, pasamos a dibujar cada uno de los rasgos faciales que tenemos, nariz, ojos, cejas, labios, pelo...

Al final, el resultado de mi autorretrato fue el siguiente:



DIBUJO 1.

CLASE DEL 3 DE OCTUBRE, 2019


Esta clase fue en torno al dibujo "creativo" aunque guiado que podríamos llamar.

1.  El primer dibujo que debíamos realizar se trataba de una colaboración o dibujo grupal, en el cual la profesora iba diciendo algo que debíamos dibujar, comenzando por una carretera, de la forma que quisiésemos tras lo cual debíamos pasar el dibujo al compañero de nuestra izquierda, que debería dibujar señales de tráfico sucesivamente. Al final el dibujo debía estar compuesto por: una carretera, señales, vehículo, personas, animales, vegetación, una fuente, postes eléctricos, un surtidos de gasolina, edificios y un aparcamiento). Al final el dibujo que había comenzado yo debía volver a mi, y en el caso de que se quisiese retocarlo o darle color.



2. El segundo dibujo  a realizar tenía que contener los mismos elementos que se  habían incluido en el grupal, pero en esta ocasión cada uno realizaba su dibujo al completo, sin colaboraciones de otros compañeros.


CINE

CLASE DEL 30 DE SEPTIEMBRE, 2019.

Esta clase se dedicó por completo a ver la película titulada: Buda explotó por vergüenza. Película de 2007 que fue dirigida por Hana Makhmalbaf.

Resultado de imagen de buda explotó por vergüenza


En esta película vemos cómo, Baktay, una niña de 6 años se interesa por aprender y quiere ir a la escuela porque Abbas, el hijo de la vecina, le lee una historia graciosa. Durante la película vemos como en una zona donde se encuentra el Buda que fue destruido por talibanes, esta niña, intenta conseguir con un intercambio de huevos dinero para un cuaderno y un lápiz, el material que necesita para acudir a la escuela. Como solo es capaz de conseguir el cuaderno utiliza un pintalabios de su madre a modo de lapicero.

Al llegar a la escuela, la clase de las niñas está repleta, ni si quiera hay mesas y sillas para todas,al contrario que en las numerosas clases masculinas que encuentra en su camino hacia la escuela. Al final, por culpa de otra compañera se lleva Baktay una regañina y es echada de la clase.
Buscando el camino de vuelta a su casa se cruza con un grupo de niños que están jugando "a la guerra" y al ver que está pintada con pintalabios quieren castigarle apedreándole (no siendo esta parte un juego), pero es llevada a una cueva donde se encuentran otras niñas, a las cuales, igual que a ella, les han puesto una bolsa de papel en la cabeza y no les dejan salir, Cada una de ellas ha sido castigada, una por ser muy guapa, otra por sus ojos...
Estos niños estaban utilizando a modo de fusiles palos, y como imitación de cazas unas cometas. Finalmente Baktay se planta y decide salir de esa cueva, pues esos niños no tienen el derecho de retenerla.

Por lo tanto, en esta película hay una gran crítica en la que se muestra a la mujer como inferior, siendo objetos de desprecio o abuso. Y en el caso del "juego" de los niños vemos una denuncia a la violencia que existe,que generan las guerras y que los niños ven como algo normal. Existe una gran falta de libertad y falta de lucha por lo que uno quiere, que en el caso de los niños y niñas debería ser, aprender y divertirse los unos con los otros.




PINTURA Y COLOR 2.

CLASE DEL 26 DE SEPTIEMBRE, 2019


Comenzamos la clase con una introducción por parte de la profesora y una pequeña lectura de parte del libro "¿ Por qué dejé de ver porno?", de Ran Gavrieli. Que hace una crítica hacia la explotación sexual, la trata de blancas... y sobre sus propias experiencias personales sobre la violencia que llegó a generar en él.



Posteriormente a esto proseguimos pintando nuestras figuras de arcilla. Utilizando tanto colores primarios como secundarios.


Vitro-cerámica con negros y bordes con grises
Sartén u cacerola con azul

Cuchara de madera con marrón y toques de negro para dar impresión de envejecida
(marrón: rojo+amarillo+azul oscuro)

Pimiento, con rojo y verde
(verde: azul y amarillo)



Así dimos por finalizado el trabajo con la arcilla.

LA PINTURA Y EL COLOR 1

CLASE DEL 23 DE SEPTIEMBRE, 2019.

Toca la clase en la que decorar con color y pintar nuestras figuras de arcilla, aunque primero, para ello, la profesora nos explicó ciertos aspectos básicos sobre los colores, cómo se hacen, los tipos de pinturas que podemos encontrar (acrílicas, acuarelas, témperas, lápices...) y la mejor forma de trabajar con cada una de ellas.

- Los colores primarios: amarillo, azul y rojo. Son colores únicos que no pueden obtenerse a partir de otros, y serán más claros u oscuros dependiendo, en este caso, de la cantidad de agua que lleven.


- Los colores secundarios: violeta, naranja y verde. Se obtienen de la combinación de los primarios, y dependiendo de la cantidad que haya de uno respecto del otro, serán de tono más claro u oscuro. Por ejemplo: si para el naranja echo más rojo que amarillo, el tono naranja será más oscuro que si echo más amarillo que rojo.


Naranja: rojo+amarillo
Violeta: azul+rojo
Verde: amarillo+azul
Resultado de imagen de mezcla de colores primarios

- Los colores complementarios: son aquellos en los cuales no participa un color.
Por ejemplo:el violeta se crea con rojo y azul, por lo tanto su complementario es el amarillo. (En el círculo cromático son los opuestos).

Resultado de imagen de complementarios

- Los colores adyacentes: al contrario que los complementarios, son los diferentes colores que se obtienen de mezclar un determinado color con otros.
Por ejemplo:  los adyacentes del amarillo son el verde y el naranja.

Resultado de imagen de colores adyacentes del amarillo circulo

En el caso del color negro, se obtiene de mezclar el rojo con un verde oscuro. 


Los pigmentos son uno de los mejores materiales de pintura, pero hay que dejarlos hidratando para utilizarlos, y a partir de ellos se pueden hacer pinturas.
Cuando los pigmentos están hidratados, (o con acuarelas) pueden mezclarse con yema de huevo y agua para hacer pintura al temple/témperas
Para hacer pinturas acrílicas, basta con añadir a las témperas cola blanca

Finalizada la explicación comenzamos a experimentar con los colores pintando las figuras de arcilla que habíamos hecho en las anteriores sesiones.





TRABAJANDO CON LA ARCILLA 2.

CLASE DEL 19 DE SEPTIEMBRE,2019

En esta clase nos dedicamos exclusivamente a terminar las figuras que estábamos realizando, sobre las cuales trabajaríamos el próximo día.

Por mi parte, realicé las siguientes figuras:

Un cuchara de cocina(junto al pimiento de la clase anterior)


Una placa de cocina a la que añadí una sartén y cazo


Un cuenco


TRABAJANDO CON LA ARCILLA 1.

CLASE DEL 16 DE SEPTIEMBRE, 2019

Al inicio de la clase tenemos que proceder a realizar unas fichas a mano y en papel siguiendo las pautas con los detalles que la profesora ha dado previamente.

- Una de las fichas se trata de explicar qué es la arcilla, cómo se utiliza, formas de mantenerla para volver a utilizarla otro día, ventajas de trabajar con ella en el aula que tiene...

- Y otra ficha en la que debíamos describir una actividad para trabajar con la arcilla en un aula de primaria, en la cual, explicásemos también algún contenido específico que se dé en el aula. En mi caso se trataba de realizar utensilios que se utilizaban en la prehistoria como vasijas de cerámica.
 
Resultado de imagen de arcilla con niños

Resultado de imagen de arcilla con niños

A continuación, ya de manera más correcta y sabiendo cómo se trabaja y moldea con arcilla, realizamos de nuevo figuras relacionadas con nuestra temática (pues las de la clase anterior habían sido tiradas y no podían pintarse), en mi caso, de nuevo, sobre "La cocina". Además, continuaremos trabajando con la arcilla en la próxima clase también ya que tuvimos poco tiempo en esta.





¿CÓMO HABLAR EN PÚBLICO?

CLASE DEL 12 DE SEPTIEMBRE, 2019

En esta clase, la profesora nos dio pautas, ejemplos y consejos para realizar un discurso, dar una conferencia, etc. Básicamente trató de ayudarnos a sentirnos más cómodos, tranquilos y planificar de la forma más adecuada posible lo que queremos decir al exponer o hablar en público sobre un tema.

Algunos compañeros salieron a presentarse para demostrarlo, y al finalizar se les daban su correspondiente feedback.





TOMA DE CONTACTO CON LA ARCILLA

CLASE DEL 9 DE SEPTIEMBRE,2019 

Al comienzo de la clase nuestra profesora nos hizo una breve introducción sobre la arcilla en la que nos explicó qué era la arcilla, los diferentes colores que tiene y cómo trabajar con ella y conservarla para utilizarla en días posteriores.

Tras la explicación, para acostumbrarnos a la textura y dureza de la arcilla, moldeamos la figura de un pato como se muestra a continuación.



Posteriormente se nos encargó realizar 3  figuras relacionadas con la temática de nuestro proyecto final, que en nuestro caso es: La Cocina. Y cada una de ellas se debía realizar con un método de cada uno de los que se habían explicado.

En mi caso, un racimo de uvas, una "mini-cafetera", y un cuenco.

       Modelado por creación de "churros y bolas"
   

     Modelado por vaciado(quitando arcilla del interior) y cortado
 

Modelado manual
 

Además, se nos recomendó el libro de Petter Jenny "La mirada creativa".